Producten van Michael Anastassiades
Het werk van designer Michael Anastassiades laat zien dat simpel niet noodzakelijkerwijs gemakkelijk is. De tafelvoorwerpen, het meubilair, de sieraden en de verlichting hebben een gemeenschappelijke esthetiek die ontstaat in zijn Londense studio, gerealiseerd door een proces waarbij het object tot de essentie terug wordt gebracht. Deze ontwerpbenadering is niet simpelweg een kwestie van dingen weglaten – een soort minimalisme louter omwille van zichzelf – maar meer een verkenning van proportie, materialiteit en de algehele fysieke aanwezigheid van een object zoals dat zich verhoudt tot zowel tot de gebruiker als tot plaats en tijd.
“Ik probeer altijd te begrijpen hoe dingen zich tot je verhouden,” zegt hij. “Voelt het uitnodigend? Voelt het bedreigend? Al dat soort vragen. En vervolgens: hoe verhouden de verschillende elementen van dat product zich tot elkaar?”
Het werk van Anastassiades staat tussen het utilitaire en puur functionele, maar is ook poëtisch en enigmatisch in zijn aanwezigheid. “Uiteindelijk gaat het om het gevoel dat je erbij hebt. Wat maakt het prettig of aantrekkelijk voor je om naar te kijken, mee te wonen, mee te leven? Voor mij is dat veel belangrijker dan een recept. Ik streef naar eerlijkheid. Uiteindelijk is dat wat iets aantrekkelijk maakt,” zegt hij.
Anastassiades is geboren op Cyprus en volgde zijn opleiding tot civiel ingenieur aan het Imperial College of Science Technology and Medicine in Londen en studeerde vervolgens industrieel ontwerp aan het Royal College of Art. In 1994 richtte hij zijn eigen studio op en in 2007 lanceerde hij zijn gelijknamige merk. In de jaren nadien heeft hij intensieve relaties ontwikkeld met de leveranciers en vaklieden die zijn ontwerpen produceren. Deze formule heeft zo goed uitgepakt dat merken als FLOS, Puiforcat, Lobmeyr en het Zweedse designinstituut Svenskt Tenn de mogelijkheid hebben aangegrepen om met hem samen te werken.
Met de samenwerking met Herman Miller trof Anastassiades een partner die niet alleen gemotiveerd was om werk met een blijvende waarde te creëren, maar ook één die de ijzeren discipline kon toepassen die noodzakelijk is voor ontwerpen die om een vlekkeloze uitvoering vragen. “Wat maakt een voorwerp van alle tijden?” vraagt hij zich af. “Kan een object mooier worden naarmate het ouder wordt?” Dat zijn vragen waarmee het werk van Anastassiades zich blijft bezighouden.